miércoles, 31 de diciembre de 2008

RITMOS BÁSICOS DE JOTA

El fichero en formato pdf en el cual incluyo los tres ritmos de Jota que puedes ver a continuación en los vídeos puedes descargarlo desde cualquiera de estos dos enlaces, (el primero pertenece al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde el segundo se descarga el documento directamente):

Ritmo_de_Jota.pdf

Ritmo_de_Jota.pdf

Los tres ritmos que presento en los tres vídeos a continuación son básicamente iguales diferenciándose sólo en la digitación de la mano derecha y en alguna acentuación. En general, y tal como indico en el pdf, los tres pueden emplearse para acompañar las jotas bailables de las diferentes regiones donde se encuentre este estilo.

Ritmo de Jota (Ritmo 1)




Ritmo de Jota (Ritmo 2)




Ritmos de Jota (Ritmo 3)




En la próxima entrega os presentaré “Ritmos de Tanguillo”.

¡Hasta entonces!

LECCIÓN 19: “EL ARPEGIO DE P-I-M-A-M-I”

En esta lección Juan Grecos nos presenta la misma falseta, con arpegio, en dos versiones, siendo la única diferencia entre ambas los ligados que se dan en el bajo en los compases 1 y 2. Es conveniente practicar ambas a una velocidad moderada para conseguir dotar a la ejecución del arpegio fluidez y estabilidad, poniendo especial cuidado en la sincronización de los dedos que ejecutan los ligados que han de coincidir de forma precisa con la pulsación del dedo anular.

Lección 19 (Falseta de Soleá en arpegio)



Lección 19 (Falseta de Soleá en arpegio con ligados)



Una vez más te recuerdo que para cualquier consulta puedes dirigirte a la dirección de correo electrónico que figura en cabecera del Blog.

Próxima entrega: Lección 20: “Fandangos: ritmo básico y falseta”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

lunes, 29 de diciembre de 2008

LECCIÓN 18: “EL TRÉMOLO”

En esta lección Juan Grecos nos presenta la técnica de trémolo flamenco cuya secuencia de dedos es p-i-a m-i difiriendo del clásico cuya secuencia es p-a-m-i. Para su aprendizaje nos ofrece un estudio, en forma de Farruca, y una falseta de Soleá. Es especialmente importante moderar la velocidad en la práctica, de tal forma que nos permita controlar todas y cada una de las pulsaciones para conseguir una ejecución uniforme. En cuanto a los vídeos, he preferido presentar el estudio en dos vídeos, en el primero tocándolo a velocidad lenta y en el segundo a la velocidad adecuada al tempo de Farruca. El tercer vídeo corresponde a la falseta de Soleá en trémolo.

Lección 18 (Estudio de trémolo, a velocidad lenta)



Lección 18 (Estudio de trémolo, en tempo de Farruca)



Lección 18 (Falseta de Soleá en trémolo)



Recuerda que tus consultas puedes dirigirlas a la dirección de correo electrónico que figura en cabecera del Blog.

Próxima entrega: Lección 19: “El arpegio de p-i-m-a-m-i”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

sábado, 20 de diciembre de 2008

LECCIÓN 17: “LIGADO EN LOS BORDONES CON AYUDADO (SIC)”

La presente lección tiene como objetivo, además de reforzar la técnica de los ligados ascendentes, la de sincronizarlos con una pulsación simultánea de una nota con la mano derecha que, en este caso corre a cargo del dedo “i”. En la lección 19 veremos esta técnica ampliada al integrar los ligados ascendentes en la ejecución de un arpegio ascendente-descendente (p-i-m-a-m-i). Por otra parte, dado que los dos ejercicios que se ofrecen son tan cortos y difieren únicamente en que en el segundo la melodía se acompaña con la técnica que Grecos identifica como “ayudado” – para mí “escobilla” – he preferido grabarlos en un solo vídeo.

Lección 17 (Ligados en los bordones con “ayudado”)



Recuerda que tus consultas puedes dirigirlas a la dirección de correo electrónico que figura en cabecera del Blog.

Próxima entrega: Lección 18: “El trémolo”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

LECCIÓN 16: “ARPEGIO P-A-M-I-P-I-M-A”

Grecos nos presenta en esta lección una falseta con un mecanismo de arpegio descendente-ascendente diseñada sobre una cadencia andaluza. Es recomendable estudiar esta falseta muy lentamente, articulando muy bien tanto el arpegio como los ligados y los cortos fragmentos “picados” (toque apoyado).

Lección 16 (Arpegio p-a-m-i-p-i-m-a)



Recuerda que tus consultas puedes dirigirlas a la dirección de correo electrónico que figura en cabecera del Blog.

Próxima entrega: Lección 17: “Ligado en los bordones con ayudado (sic)”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

TRES RITMOS BÁSICOS DE SEVILLANAS

El fichero en formato pdf en el cual incluyo los tres ritmos de Sevillanas que puedes ver a continuación en los vídeos, como ilustración de algunos de los mecanismos ya vistos, puedes descargarlo desde cualquiera de estos dos enlaces, (el primero pertenece al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde el segundo se descarga el documento directamente):

Ritmos_básicos_Sevillanas.pdf

Ritmos_básicos_Sevillanas.pdf

De los tres ritmos grabados el primero es el más básico, pudiéndose considerar un esquema sobre el cual luego se pueden aplicar diferentes figuraciones rítmicas. Los dos ritmos siguientes son precisamente el resultado de hacer este tipo de modificaciones, concretamente aplicando los mecanismos 2 y 3, ya vistos en anteriores entradas. Asimismo los ritmos están grabados a una velocidad moderada para que se puedan apreciar los detalles.

Ritmos de Sevillanas (Ritmo 1 – básico).




Ritmos de Sevillanas (Ritmo 2 – con mecanismo 3).




Ritmos de Sevillanas (Ritmo 3 – con mecanismo 2).




En la próxima entrega os presentaré “Ritmos básicos de Jota”.

¡Hasta entonces!

lunes, 15 de diciembre de 2008

ESTUDIO 3, “MINUETO” - (J. L. RODRIGO - M. A. JIMÉNEZ)

Hoy te presento el Estudio número 3 del método compuesto en forma de minueto. El Minueto, o Minué, es una danza de origen francés de la época barroca, por lo que cuando toques este estudio conviene que tengas presente que es música para bailar. Pon especial atención al tocar los acordes picados. Recuerda que las notas que van indicadas como “picadas” tienen que tocarse con la mitad de su valor aproximadamente, por lo que en este caso tendrás que tocarlas como si fuesen corcheas seguidas de su correspondiente silencio. Igualmente ten en cuenta los signos que te indican la repetición de la primera sección hasta el FIN, situado en el compás 8.

Estudio 3, “Minueto” (Rodrigo & Jiménez) (pag. 8)

Una vez más te recuerdo que hay que trabajar los estudios con lentitud y memorizarlos. ¡Tenlo en cuenta y te ahorraras muchas horas innecesarias de trabajo!

EJERCICIOS 11 y 12 (página 21)

Recuerda que todos los ejercicios, estudios y piezas a los que me refiero, y de los que hago grabación en vídeo, pertenecen al Método de Guitarra (LOGSE) – Curso Primero, editado por la Sociedad Didáctico Musical y cuyos autores son José Luis Rodrigo y Miguel Ángel Jiménez.

Estos dos ejercicios son para que los toques a dos guitarras con el profesor o con algún otro compañero de un curso más avanzado. Los practicaremos también en la clase colectiva, en la cual la parte del profesor la interpretarán tus compañeros de segundo. Presta mucha atención a las notas alteradas del ejercicio 11, Fa sostenido (2º traste de la primera cuerda) y Sol sostenido (4º traste de la primera cuerda).


Ejercicio 11 (página 21), parte del alumno




Ejercicio 11 (página 21), parte del alumno, con cejilla

Ejercicio 11 (página 21), parte del profesor

Ejercicio 11 (página 21), parte del profesor, con cejilla

Ejercicio 12 (página 21), parte del alumno

Ejercicio 12 (página 21), parte del alumno, con cejilla

Ejercicio 12 (página 21), parte del profesor

Ejercicio 12 (página 21), parte del profesor, con cejilla

Una vez más, recuerda las recomendaciones del profesor. Estudia todos los días al menos media hora y lleva los ejercicios bien preparados a clase.

EJERCICIOS 8, 9 Y 10, (ACTUALIZACIÓN)

Recuerda que todos los ejercicios, estudios y piezas a los que me refiero, y de los que hago grabación en vídeo, pertenecen al Método de Guitarra (LOGSE) – Curso Primero, editado por la Sociedad Didáctico Musical y cuyos autores son José Luis Rodrigo y Miguel Ángel Jiménez, que es el que utilizo con mis alumnos del Conservatorio. Ofrezco esta información para cualquier visitante que no sea alumno pero esté interesado en los contenidos de esta sección.

Quiero hacer además la aclaración de que dado que los alumnos de 1º de Guitarra en el Conservatorio suelen tener entre 8 y 9 años, y por lo tanto tienen las manos más pequeñas, suelo trabajar con ellos colocando la cejilla en el quinto traste para que no les resulte tan arduo el aprendizaje. Es por esa razón que todos los materiales los ofreceré en doble versión, es decir, con y sin cejilla.

Una vez comenzada la práctica de la colocación de la mano izquierda y leídas las orientaciones al final del Grupo I, pasamos al Grupo II en el cual ya empezamos a aprender las notas naturales, y algunas alteradas, de las cuerdas 1ª, 2ª y 3ª. Lee con atención todas las explicaciones que se te ofrecen en el texto y apuntas las dudas para luego consultarlas.


Ejercicio 8, página 20.





Ejercicio 8, página 20 (con cejilla).

Ejercicio 9, página 20.

Ejercicio 9, página 20 (con cejilla).

Ejercicio 10, página 20.

Ejercicio 10, página 20 (con cejilla).

Recuerda las recomendaciones del profesor. Estudia todos los días al menos media hora y lleva los ejercicios bien preparados a clase.

viernes, 12 de diciembre de 2008

LECCIÓN 15: “ALZAPÚA”

La técnica de “Alzapúa”, que Juan Grecos nos presenta en esta lección, es una de las más características de la guitarra flamenca. El nombre está tomado de la que es de uso común en los instrumentos de pulso y púa (mandolina, laúd, bandurria, etc.) en la cual el instrumentista ejecuta pulsaciones ascendentes y descendentes con el “plectro” o púa. En este caso el dedo pulgar actúa como si de una púa se tratase, realizando barridos ascendentes y descendentes de acordes combinándolos con pulsaciones de notas sueltas. El diseño rítmico que se nos ofrece tanto en el ejercicio como en la falseta es el más comúnmente utilizado, existiendo, no obstante, otros posibles.
Por último quiero hacer un comentario con respecto a los acordes de los compases 6 y 7 del ejercicio. Como se puede observar en ambos casos Grecos no indica ninguna nota para la quinta cuerda por lo que se puede escoger entre intentar que no suene dejando que el dedo que pisa en la sexta impida su vibración – lo cual es bastante incómodo – o incorporarla. El acorde del compás 6 es de Sol 9ª (G 9) y por lo tanto incluye la nota La – que es precisamente la 9ª – aunque no es recomendable duplicarla. Yo prefiero pisar el Sí que, siendo la 3ª del acorde, es perfectamente duplicable y define más el acorde. En cuanto al acorde de Fa del compás 7 la quinta cuerda al aire no nos ha de causar ningún problema puesto que, como se sabe, es también la 3ª del acorde.
Para otros ejercicios de esta técnica véase la entrada que lleva por título “Un caso peculiar de rasgueo: El Alzapúa” de la sección “Técnica Básica de Rasgueo”.


Lección 15 (Ejercicio de alzapúa)




Lección 15 (Falseta con alzapúa)




Recuerda que tus consultas puedes dirigirlas a la dirección de correo electrónico que figura en cabecera del Blog.

Próxima entrega: Lección 16: “Arpegio p-a-m-i-p-i-m-a”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

miércoles, 10 de diciembre de 2008

UN CASO PECULIAR DE RASGUEO: EL ALZAPÚA

El fichero en formato pdf en el cual explico la técnica de “alzapúa” e incluyo algunos ejercicios para aprenderla puedes descargarlo desde cualquiera de estos dos enlaces, (el primero pertenece al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde el segundo se descarga el documento directamente):

El_alzapúa.pdf

El_alzapúa.pdf

En esta entrada incorporo siete vídeos sobre cada uno de los ejercicios expuestos en el fichero pdf explicativo. Los ejercicios 1, 2 y 3 están grabados sin y con golpe, mientras que el ejercicio 4, que está enfocado a desarrollar un mayor control y fuerza del dedo “p” y muestra también la posible aplicación exclusivamente melódica de la técnica, cuenta sólo con un vídeo.

Alzapúa (ejercicio 1 – sin golpe)



Alzapúa (ejercicio 1 – con golpe)



Alzapúa (ejercicio 2 – sin golpe)



Alzapúa (ejercicio 2 – con golpe)



Alzapúa (ejercicio 3 – sin golpe)



Alzapúa (ejercicio 3 – con golpe)



Alzapúa (ejercicio 4 – sin acordes)



En la próxima entrega os presentaré la técnica “Tres ritmos básicos de Sevillanas”.

¡Hasta entonces!

martes, 9 de diciembre de 2008

LECCIÓN 14: “LIGADOS”

En esta lección Juan Grecos nos presenta dos ejercicios específicos de ligados y una falseta en la que aplicar dichas técnicas. No considero necesario hacer ningún comentario al respecto ya que considero que tanto unos como otro se explican por sí mismos. Sólo diré que la falseta es muy de mi agrado y la considero muy representativamente flamenca.


Lección 14 (Ejercicio 1 de ligados)




Lección 14 (Ejercicio 2 de ligados)




Lección 14 (Falseta)




Recuerda que tus consultas puedes dirigirlas a la dirección de correo electrónico que figura en cabecera del Blog.

Próxima entrega: Lección 15: “Alzapúa”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

LECCIÓN 13: “ARPEGIO CON ESCOBILLA”

Lo primero que me llamó la atención de esta lección es que nada más comenzar Juan Grecos manifiesta que la técnica que es objeto de estudio no tiene ningún nombre especial. Esto me resultó un tanto desconcertante ya que precisamente en la primera clase que recibí con el Maestro Rafael Nogales (1910 – 2002), en febrero de 1981, lo primero que me enseñó fue esta técnica, con una secuencia de “Cadencia Andaluza”, informándome de que recibía el nombre de “escobilla” y que se ejecutaba con los dedos pulgar e índice, admitiendo diferentes combinaciones. Igualmente reciben el nombre de “escobillas” los pasajes zapateados que se introducen en el baile flamenco. Ello es debido a que lo común era ejecutar el taconeo con un acompañamiento de “escobilla” en la guitarra, lo que derivó en la identificación de todo pasaje taconeado con este nombre.


Lección 13 (Arpegio con Escobilla)




Recuerda que tus consultas puedes dirigirlas a la dirección de correo electrónico que figura en cabecera del Blog.

Próxima entrega: Lección 14: “Ligados”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

jueves, 27 de noviembre de 2008

LECCIÓN 12: “GOLPE Y PULGAR. EL AYUDADO (SIC.)”

En esta entrega te presento dos vídeos correspondientes a la duodécima lección del método “La Guitarra Flamenca” de Juan Grecos. En ésta el autor nos presenta dos ejercicios en ritmo de Soleá en los que aplica el golpe con rasgueo de pulgar y lo que él denomina “ayudado”, técnica esta última que, por otra parte, yo siempre he conocido como “escobilla”. El primero es un típico compás de transición que concluye con una “llamada al cante”. Por su parte el segundo es una sencilla “falseta” de dos compases. Recuerda que el compás de Soleá, al igual que el de Alegrías y el de Bulerías consta de doce tiempos en los que se acentúan los tiempos 3, 6, 8, 10 y 12, y que por lo general éstos suelen encuadrarse en cuatro compases ternarios convencionales.

Igualmente que en la Lección 11 te remito a las tres entradas de “Rasgueo combinado con percusión” de la sección “Técnica Básica de Rasgueo” en las que encontrarás ejercicios específicos para entrenar el rasgueo de pulgar combinado con golpe.


Lección 12 (Rasgueo de pulgar con golpe)





Lección 12 (Falseta)




Recuerda que tus consultas puedes dirigirlas a la dirección de correo electrónico que figura en la cabecera del Blog.

Próxima entrega: Lección 13: “Arpegio con escobilla”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

miércoles, 26 de noviembre de 2008

EFECTOS APLICADOS AL RASGUEO (6): GOLPE DE PALMA SOBRE LA TARRAJA

El fichero en formato pdf en el cual explico el efecto “golpe de palma sobre la tarraja” y muestro su aplicación a ritmos de Rumba puedes descargarlo desde cualquiera de estos dos enlaces, (el primero pertenece al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde el segundo se descarga el documento directamente):

Golpe_palma _tarraja.pdf

Golpe_palma _tarraja.pdf

Sobre este efecto y su ejecución quiero hacer varios comentarios. El primero se refiere al término “tarraja” que, para aquellos que puedan ignorarlo, es la forma más técnica de referirse a la boca de la caja armónica de la guitarra. Otro se refiere a las secuencias de movimientos de los rasgueos de Rumba Catalana, de los cuales yo utilizo el más básico, que reciben el nombre un tanto desenfadado de “ventiladores”. Por último decir que en algunas ocasiones el golpe de palma puede ser más sugerido que efectivo, limitándose en algunos casos a ejecutar un apagado ligeramente “brusco” de las cuerdas.

Golpe de palma sobre la tarraja (Rumba Catalana 1)



Golpe de palma sobre la tarraja (Rumba Catalana 2)



Golpe de palma sobre la tarraja (Rumba Flamenca).



En la próxima entrega os presentaré la técnica “El Alzapúa”.

¡Hasta entonces!

LECCIÓN 11: “EL GOLPE E ÍNDICE, LIGADO DESCENDENTE”

En esta entrega te presento dos vídeos correspondientes a la undécima lección del método de Juan Grecos.
En esta lección el autor nos presenta dos rasgueos básicos de Soleá en los que aplica las técnicas del rasgueo de índice, el golpe y el ligado descendente. Por lo que respecta a esta técnica del ligado descendente conviene que sepas que el dedo de la mano izquierda que lo ejecuta tiene que tirar de la cuerda, o si se prefiere pellizcarla, para conseguir la nota deseada. Al igual que con el ya comentado “hammering on”, en los países angloparlantes esta técnica se identifica con un nombre también bastante clarificador: “pulling on” (en Inglés “ to pull” significa “tirar”), cuya traducción es “tirando hacia afuera”. Por lo que se refiere a la técnica de golpe simultaneada con el rasgueo de índice te remito nuevamente a las entradas sobre el efecto “Rasgueo combinado con percusión” de la sección “Técnica Básica de Rasgueo”.


Lección 11 (El golpe e índice, ligado descendente) – Ritmo 1





Lección 11 (El golpe e índice, ligado descendente) – Ritmo 2





Recuerda que tus consultas puedes dirigirlas a la dirección de correo electrónico que figura en la cabecera del Blog.

Próxima entrega: Lección 12: “Golpe y pulgar. El ayudado (sic)”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

domingo, 23 de noviembre de 2008

EFECTOS APLICADOS AL RASGUEO (5): RASGUEO CON PERCUSIÓN (y 3ª)

Hay dos ficheros en formato pdf en los cuales explico las técnicas de “rasgueo con percusión” y propongo una serie de ejercicios para su aplicación que puedes descargarlos desde cualquiera de estos dos enlaces, (los primeros pertenecen al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde los segundos se descargan los documentos directamente):

Rasgueo_con_percusión.pdf

Rasgueo_con_percusión_2.pdf

Rasgueo_con_percusión.pdf

Rasgueo_con_percusión_2.pdf

Esta es la tercera y última entrega sobre la técnica de “rasgueo con percusión”.

Rasgueo con percusión (ejercicio 5.a)




Rasgueo con percusión (ejercicio 5.b)




Rasgueo con percusión (ejercicio 5.c)




En la próxima entrega os presentaré el efecto identificado como “golpe de palma sobre la tarraja”.

¡Hasta entonces!

EFECTOS APLICADOS AL RASGUEO (4): RASGUEO CON PERCUSIÓN (2ª)

Hay dos ficheros en formato pdf en los cuales explico las técnicas de “rasgueo con percusión” y propongo una serie de ejercicios para su aplicación que puedes descargarlos desde cualquiera de estos dos enlaces, (los primeros pertenecen al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde los segundos se descargan los documentos directamente):

Rasgueo_con_percusión.pdf

Rasgueo_con_percusión_2.pdf

Rasgueo_con_percusión.pdf

Rasgueo_con_percusión_2.pdf

Esta es la segunda entrega sobre la técnica de “rasgueo con percusión”. Recuerda que la próxima es la tercera y última.


Rasgueo con percusión (ejercicio 3.a)




Rasgueo con percusión (ejercicio 3.b)




Rasgueo con percusión (ejercicio 3.c)




Rasgueo con percusión (ejercicio 4.a)




Rasgueo con percusión (ejercicio 4.b)




Rasgueo con percusión (ejercicio 4.c)




Como dije más arriba, en la próxima entrega os presentaré la que a su vez es la última del efecto llamado “rasgueo combinado con percusión”.

¡Hasta entonces!

EFECTOS APLICADOS AL RASGUEO (3): RASGUEO CON PERCUSIÓN (1ª)

Hay dos ficheros en formato pdf en los cuales explico las técnicas de “rasgueo con percusión” y propongo una serie de ejercicios para su aplicación que puedes descargarlos desde cualquiera de estos dos enlaces, (los primeros pertenecen al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde los segundos se descargan los documentos directamente):

Rasgueo_con_percusión.pdf

Rasgueo_con_percusión_2.pdf

Rasgueo_con_percusión.pdf

Rasgueo_con_percusión_2.pdf

Sobre la técnica de “rasgueo con percusión” publicaré tres entradas, ya que los ejercicios propuestos son muy numerosos y publicarlos en una sola entrada haría un tanto incomodo su manejo. Ésta es, por lo tanto la primera entrega.


Rasgueo con percusión (ejercicio 1.a)




Rasgueo con percusión (ejercicio 1.b)




Rasgueo con percusión (ejercicio 1.c)




Rasgueo con percusión (ejercicio 2.a)




Rasgueo con percusión (ejercicio 2.b)




Rasgueo con percusión (ejercicio 2.c)




En la próxima entrega os presentaré la que a su vez es la segunda del efecto llamado “rasgueo combinado con percusión”.

¡Hasta entonces!

EFECTOS APLICADOS AL RASGUEO (2): GOLPE DE UÑAS

El pdf en el cual se explica el efecto del “golpe de uñas” aplicado al ritmo de “Rasguido doble” argentino puede descargarlo desde cualquiera de estos dos enlaces, (el primero pertenece al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde el segundo se descarga el documento directamente):

Golpe_uñas.pdf

Golpe_uñas.pdf

En el pdf además del ritmo de “Rasguido doble” ejecutado con golpe de uñas incluyo otro ejemplo del mismo sin este efecto. Su vídeo correspondiente lo incorporaré más adelante en una serie de entregas en la que trataré específicamente de un buen número de ritmos populares de diferentes países.


Rasguido Doble (Golpe de uñas)





En la próxima entrega os presentaré el efecto llamado “rasgueo combinado con percusión”.

¡Hasta entonces!

LECCIÓN 10: “LIGADOS Y GOLPES. SOLEARES”

En esta entrega te presento el vídeo de la decima lección del método de Juan Grecos.
Esta es la primera lección de las que el autor dedica a la Soleá – o Soleares, si se prefiere – que además emplea para ilustrar algunas de las técnicas más básicas de la guitarra. En cuanto a la técnica del golpe y dado que en su método Grecos no propone ningún ejercicio concreto para aprenderlo y ejercitarlo te invito desde aquí a que visites la sección “Técnica Básica de Rasgueo” en la que incluyo toda una serie de ejercicios específicos que además están escritos en un pdf descargable. Por lo que respecta a la técnica del ligado, en este caso ascendente, conviene que sepas que el dedo que lo ejecuta tiene que percutir la nota deseada como si se tratase de un pequeño martillo. De hecho en los países angloparlantes esta técnica se conoce como “hammering on” (en Inglés “hammer” significa “martillo”) lo cual es bastante clarificador.


Lección 10 (ligados y golpes. Soleares)




Recuerda que tus consultas puedes dirigirlas a la dirección de correo electrónico que figura en cabecera del Blog.

Próxima entrega: Lección 11: “El golpe e índice, ligado descendente”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

sábado, 22 de noviembre de 2008

EFECTOS APLICADOS AL RASGUEO (1): APAGADOS (O ACORDES AHOGADOS)

El pdf en el cual se explica el efecto de “apagados” y los dos ritmos que sirven como ejemplo de su aplicación puedes descargarlos desde cualquiera de estos dos enlaces, (el primero pertenece al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde el segundo se descarga el documento directamente):
Apagados.pdf

Tal y como anuncié en mi anterior entrada hoy comienzo la exposición de algunos de los efectos más frecuentemente utilizados para realzar o complementar ritmos en los que se utiliza la técnica de rasgueo.
El primero de los efectos que expongo es el de los “apagados” o “acordes ahogados” que como explico se ejecuta con la palma de la mano, preferentemente el canto de ésta. Pero ya que tal y como dice el dicho “una imagen vale más que mil palabras” os dejo con los vídeos.

Apagados (Detalle de cómo ejecutarlos)




Apagados aplicados a un ritmo básico de Vals criollo




Apagados aplicados a un ritmo de Bolero ranchero (México)



En la próxima entrega os presentaré el efecto llamado “golpe de uñas”.

¡Hasta entonces!

LECCIÓN 9: “SEGUNDA POSICIÓN. SEVILLANAS”

En esta entrega te presento el vídeo de la novena lección del método de Juan Grecos.
No hay mucho que comentar sobre la lección que consta de un solo de Sevillanas en la tonalidad de La Mayor cuya melodía, al igual que en la anterior, se ejecuta con la técnica del “picado”.

Lección 9 (Sevillanas)



Próxima entrega: Lección 10: “Ligados y golpes. Soleares”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

miércoles, 19 de noviembre de 2008

ESTUDIO 2, DE FERNANDO SOR (24 DE SU OP. 60)

Hoy te presento el Estudio número 2 del método, cuyo autor es uno de los grandes guitarristas, compositores y pedagogos de la guitarra clásica. Este estudio pertenece a una de sus obras didácticas más importantes: el Op. 60, 25 estudios de iniciación a la guitarra.
Cuando trabajes este estudio tienes que te6er mucho cuidado con la medida y la duración de las notas, sobre todo las de aquellas que se prolongan mediante ligaduras. Por otra parte el seguimiento riguroso de la digitación te garantiza el poder tocarlo sin tropiezos. Observa que en la segunda sección se comienza en la quinta posición y que por lo tanto el Do sostenido lo tienes que colocar en el 6º traste de la 3ª cuerda, el Mi en el 5º de la 2ª y el La en el 7º de la 4ª. Siguiendo este planteamiento localiza el resto de las notas, verás que no es difícil.


Estudio 2, en Re menor (F. Sor) (pag. 8)





El estudio lo he grabado muy despacio para que puedas captar todos los detalles necesarios y que con seguridad te podían ofrecer dudas. Para cualquier otra consulta ya sabes lo que tienes que hacer.

ESTUDIO 2, DE ARPEGIOS (J. L. RODRIGO - M. A. JIMÉNEZ)

Hoy te presento el Estudio número 2 del método. Como verás es un estudio de arpegios que está basado en una obra de un compositor y laudista barroco que se llamaba Silvius Leopold Weiss contemporáneo de Johann Sebastian Bach. Recuerda que un arpegio no es otra cosa que un acorde cuyas notas se presentan de forma “desgranada”, es decir, no simultánea, por lo que a la hora de trabajarlo tienes que tener especial cuidado de colocar todas las notas del acorde a la vez y mantenerlas hasta que no se cambie a otro nuevo. Además el comienzo del mecanismo que estés utilizando tiene que coincidir con la colocación simultánea de todos los dedos cuando cambies de acorde. Pon especial atención para detectar los “dedos comunes” y los “dedos de enlace”.

Estudio 2 (Rodrigo & Jiménez) (pag. 7)


Recuerda que hay que trabajar los estudios con lentitud y memorizarlos. Cuando se ejercita la memoria no sólo se hace a nivel mental sino también psicomotriz, o lo que es lo mismo, las manos se aprenden toda la “coreografía” de movimientos hasta el punto que se automatiza. ¡Tenlo en cuenta y te ahorrarás muchas horas innecesarias de trabajo!

domingo, 16 de noviembre de 2008

“STUDI PER CHITARRA”, (F. CARULLI), ESTUDIOS 16, 17 Y 18

En esta sexta entrega te presento los estudios 16, 17 Y 18 de los “Studi per Chitarra”. En el 16 y en el 18 pon especial atención en destacar la melodía mediante el uso del “toque apoyado”. En el 17 es especialmente importante que hagas coincidir los cambios de acorde con el comienzo del mecanismo del arpegio. Estúdialos detenidamente para conseguir la mayor precisión, fluidez y claridad expresiva.

Estudio 16 (Carulli)




Estudio 17 (Carulli)




Estudio 18 (Carulli)




Una vez más te recuerdo que puedes dirigir tus consultas a la dirección de correo electrónico adjunta en el encabezamiento del Blog.

Un saludo.

RASGUEO: LOS TRES MECANISMO BÁSICOS APLICADOS A LA CADENCIA ANDALUZA

Los ejercicios de esta serie de tres mecanismos básicos con sus diferentes variedades están en el pdf que puedes descargar desde este enlace:
Rasgueo-ApartadoIII.pdf

Tal y como anuncié en mi anterior entrada hoy presento los vídeos en los que muestro la aplicación de los de los tres mecanismos básicos ya trabajados a la llamada Cadencia Andaluza que como se sabe está constituida por la progresión La m – Sol M – Fa M – Mi M o, si se prefiere y es lo mismo para otras tonalidades, I – VII – VI – V. En la práctica delos ejercicios que incluyo se ha de tener especial cuidado para que coincida el cambio de acorde con el comienzo de un nuevo ciclo del mecanismo para que no se produzca ningún desfase.

Mecanismo 1, Ejercicio con Cadencia Andaluza.



Mecanismo 2, Ejercicio con Cadencia Andaluza.



Mecanismo 3, Ejercicio con Cadencia Andaluza.



Mecanismo 3 (alternativo), Ejercicio con Cadencia Andaluza.



A partir de la próxima entrega comenzaré una sección en la que expondré una serie de efectos, que suelen ser habituales en muchos ritmos populares, tales como los apagados, golpe de uñas, golpe de la palma sobre la tarraja, etc.

¡Hasta entonces!

sábado, 15 de noviembre de 2008

LECCIÓN 8: “EL PICADO”

En esta entrega os presento dos vídeos con los contenidos de la octava lección del método.
Lo primero que encontramos es un ejercicio para practicar la técnica objeto de la lección: “el picado” que, según las explicaciones dadas en el texto, no es otra cosa que hacer escalas usando el “toque apoyado”. No obstante conviene recordar que el término “picado” se refiere a un determinado tipo de ataque del sonido por el cual se le da la mitad del valor escrito, por lo que en este caso lo que correspondería sería hablar de “escalas picadas”.
A continuación Grecos nos presenta un solo de Sevillanas en el que aplica la técnica estudiada para la exposición de la melodía.


Lección 8 (Ejercicio de picado)




Lección 8 (Sevillanas)




Próxima entrega: Lección 9: “Segunda posición. Sevillanas”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

RASGUEO: MECANISMO 3

Los ejercicios de esta serie de tres mecanismos básicos con sus diferentes variedades están en el pdf que puedes descargar desde cualquiera de estos dos enlaces, (el primero pertenece al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde el segundo se descarga el documento directamente):

Rasgueo-ApartadoIII.pdf

Rasgueo-ApartadoIII.pdf

Hoy concluyo este apartado con la presentación del tercero de los tres mecanismos que como dije considero básicos para comenzar a construir una sólida técnica básica de rasgueo. Sobre su estructura, secuencia de dedos y procedimiento a seguir no comentaré nada aquí ya que estas cuestiones están suficientemente explicadas en el pdf adjunto. Haré sin embargo una observación respecto al que según mi parecer es su aspecto más interesante y esta es su gran versatilidad y flexibilidad, ya que se puede adaptar a cualquier patrón rítmico puesto que dadas sus características permite comenzarlo con facilidad por cualquiera de los dedos implicados.


Mecanismo 3 (q-i-p)





Mecanismo 3 (a-i-p)





Mecanismo 3 (m-i-p)





Mecanismo 3 (q-i-i)




Mecanismo 3 (a-i-i)





Mecanismo 3 (m-i-i)





En la próxima entrega presentaré los vídeos de la aplicación de los tres mecanismos básicos aplicados a una secuencia de Cadencia Andaluza.

¡Hasta entonces!

viernes, 14 de noviembre de 2008

LECCIÓN 7: “RASGUEADO DE QUINTILLO (SIC). SEVILLANAS”

En esta quinta entrega os ofrezco la grabación del contenido de la séptima lección del método. En ella Grecos nos presenta el que identifica como rasgueo de “quintillo” (sic) – en realidad tendría que identificarlo como rasgueo de “cinquillo”, ya que este es el término correcto – que no es otro que el que suele identificarse como “rasgueo con vuelta”, ya tratado por mí en la sección “Rincón Flamenco” en la entrada “Rasgueo: Mecanismo 2”. En esta lección además comienza a tratar las Sevillanas, que aun sin ser un “palo” flamenco en sí, se suele asociar a la guitarra flamenca por pertenecer al folclore andaluz, cuna y origen fundamental de este género.


Lección 7 [Rasgueo de “quintillo” (sic). Sevillanas]





Próxima entrega: Lección 8: “El picado”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

jueves, 13 de noviembre de 2008

“STUDI PER CHITARRA”, (F. CARULLI), ESTUDIOS 13, 14 Y 15

En esta quinta entrega presento los estudios 13, 14 y 15 de los “Studi per Chitarra”. Tanto el número 13 como el 14 son de arpegio, por lo que el procedimiento a seguir en ambos casos es colocar simultáneamente, y mantener puestas hasta que cambie el acorde a arpegiar, todas las notas. Obsérvese que en el 14 además hay en algunos compases notas con función melódica claramente diferenciadas, por lo que habrán de ser destacadas mediante el uso del toque apoyado.

Estudio 13 (Carulli)



Estudio 14 (Carulli)



Estudio 15 (Carulli)



Recuerda que puedes consultar tus dudas dirigiéndote a la dirección de correo electrónico indicada en el encabezamiento del Blog.

Un saludo.

RASGUEO: MECANISMO 2

Los ejercicios de esta serie de tres mecanismos básicos con sus diferentes variedades están en el pdf que puedes descargar desde cualquiera de estos dos enlaces, (el primero pertenece al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde el segundo se descarga el documento directamente):

Rasgueo-ApartadoIII.pdf

Rasgueo-ApartadoIII.pdf

Presento hoy el segundo de los tres mecanismos básicos ya anunciados en la anterior entrega. Dentro del mundo de la guitarra flamenca es identificado como “rasgueo con vuelta” y está constituido por un rasgueo en “abanico” que se remata con un barrido ascendente a ejecutar con el índice o con el pulgar.
Aún más que con el mecanismo 1, es especialmente importante su práctica lenta y bien articulada ya que, debido a su estructura, la medida que le corresponde es la de un cinquillo. Quiero hacer por lo tanto la advertencia de que, dado que de forma instintiva nuestra mente funciona con más facilidad en base a las estructuras rítmicas binarias y ternarias, es muy frecuente incurrir en el error de, en el proceso de su entrenamiento, ejecutarlo en base a un seisillo en el cual a la “vuelta” se le da el doble del valor que le corresponde. Es por esta razón que recomiendo el uso de un metrónomo para su estudio, asociando a cada una de las percusiones de los dedos un pulso, es decir, subdividiendo el cinquillo. En ningún caso entre mecanismo y mecanismo debe quedar ningún “hueco”.


Rasgueo: Mecanismo 2 (con vuelta de índice)




Rasgueo: Mecanismo 2 (con vuelta de pulgar)





En la próxima entrega presentaré un tercer mecanismo de rasgueo, con sus diferentes modalidades, muy utilizado también en el Flamenco.

¡Hasta entonces!

miércoles, 12 de noviembre de 2008

SOLUCIÓN AL JEROGLÍFICO DEL 6-11-08

La solución del jeroglífico del pasado día 6 de noviembre es bastante obvía: de los siete días de la semana sólo aparecen escritos lunes, martes y miércoles, es decir, faltan cuatro. Por lo tanto a la pregunta planteada "¿Cuando tienes el examen?", se responde con "Faltan cuatro días". Encontrar la respuesta no era demasiado difícil. Al menos, así me parece a mí.

Un saludo y hasta el próximo jeroglífico.

LÁGRIMA (FRANCISCO TÁRREGA)

El preludio “Lágrima” de Francisco Tárrega es una de las obras más conocidas de este guitarrista y compositor, que fue el gran iniciador de la moderna escuela guitarrística. Fue además autor de otros muchos estudios y obras permanentemente presentes en todos los conservatorios y escuelas de música del mundo.
En el vídeo que te presento he grabado al principio la obra despacio para que aprecies la medida, los detalles de digitación y cómo has de trabajar los diferentes niveles o planos de la obra, para lo cual habrás de destacar la melodía mediante la técnica del toque apoyado.

Lágrima (Tárrega)





Esta obra es especialmente indicada para presentarse a la prueba de acceso a las Enseñanzas Profesionales de Música, por lo que merece la pena que la prepares lo mejor posible.

ESTUDIO 1, DE LA MARIPOSA OP.50 (MAURO GIULIANI) Y VALS EN LA M (MATEO CARCASSI)

Os presento a continuación los vídeos del Estudio 1 de “La Mariposa”, op. 50,  colección de 32 estudios faciles para principiantes, de Mauro Giuliani y del Vals en La M,  nº 10 del Op. 21, "Les Récréations des Commançans ou Choix de 24 petites Pièces très faciles" de Mateo Carcassi.

Estudio 1 de “La Mariposa” (M. Giuliani)




Vals en La M (M. Carcassi)




Recuerda que las grabaciones están hechas a una velocidad moderada para que te sirvan de apoyo. Estudia las piezas con lentitud deteniéndote en todos los detalles de digitación, articulaciones, dinámica, etc.

¡Hasta la próxima entrada!

domingo, 9 de noviembre de 2008

“STUDI PER CHITARRA”, (F. CARULLI), ESTUDIOS 10, 11 Y 12

En esta cuarta entrega presento los estudios 10, 11 y 12 de los “Studi per Chitarra”. Sobre la grabación del Estudio 10 quiero hacer una aclaración. Ya en su momento advertí que las grabaciones que ofrezco solamente pretenden ser una orientación para que los estudiantes resuelvan los “problemas” más básicos que se le puedan presentar, es por eso que en el vídeo de este estudio he prescindido de todas las repeticiones, limitándome exclusivamente a grabar una vez cada sección. Al estar el estudio construido según la forma “Tema y Variaciones” la grabación habría sido demasiado larga y no cumpliría con el objetivo pretendido. Como se puede observar tanto el tema como las tres variaciones tienen la misma estructura, esto es, tres secciones que se repiten en la primera vuelta, correspondiendo a continuación la ejecución de la primera y segunda sin repetición. En consecuencia esto nos da el siguiente esquema: 1ª sección (dos veces), 2ª sección (dos veces), 3ª sección (dos veces), 1ª sección (una vez) y 2ª sección (una vez). Como se puede ver esto daría como resultado una grabación muy larga que para el caso que nos ocupa sería ociosa. Por lo que respecta a los aspectos constructivos de la forma “Tema y Variaciones” requieren de una explicación más amplia que se reservan para el trabajo de clase, aunque no descarto la posibilidad de publicarla más adelante en alguna sección específica de este Blog.

Estudio 10 (Carulli)



Estudio 11 (Carulli)



Estudio 12 (Carulli)



Una vez más recuerda que para cualquier duda que quieras consultar puedes dirigirte a la dirección de correo electrónico indicada en el encabezamiento del Blog.

Un saludo.

sábado, 8 de noviembre de 2008

RINCÓN PERSONAL (CURRICULUM, ANÉCDOTAS Y OTRAS EXPERIENCIAS PERSONALES)


Hoy doy comienzo a esta sección en la cual, además de incluir mi curriculum artístico, publicaré anécdotas y otra experiencias vividas a lo largo mi vida profesional para quién le pueda interesar. Un saludo.


Miguel Ángel Gutiérrez (Madrid, 1958)

Comienza su aprendizaje guitarrístico de manera autodidacta a los diez años, adquiriendo posteriormente formación musical en la Escuela Española de Guitarra de Segundo Pastor, quien fuera discípulo directo de Daniel Fortea.

Titulado superior por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, donde estudia con los profesores D. Valentín Bielsa y D. Jorge Ariza (Guitarra) y D. José Luis Turina (Armonía), entre otros. También recibe clases del reconocido maestro de guitarra flamenca D. Rafael Nogales.

Participa en diferentes certámenes internacionales tales como "Días de España en Uzbekistán" (URSS -1980), "Séptimo Simposio Internacional de Arte" (Huesca-1981), "Jornadas de Madrid en Moscú" (URSS - 1981), "Actos Conmemorativos de Restablecimiento de Relaciones Diplomáticas entre España y la URSS" (Madrid 1981/1982).

Desde octubre 1980 a marzo 1982 y septiembre 1987 a julio de 1988 ocupa el cargo de Director Musical y de la rondalla de la Asociación de Danza de Madrid "El Candil", donde en colaboración con la profesora Dña. Carmina Miracle, discípula del eminente folclorista Manuel García Matos, se ocupa de una inestimable labor de recuperación del folclore español.

Desde junio de 1986 hasta diciembre de 1992 forma parte de la Compañía de Teatro "El Rapsoda", especializada en la difusión de la obra de poetas a través de sus espectáculos poéticos-musicales.

Entre los años 1992 y 1998 ocupa el cargo de Secretario Ejecutivo de la Sociedad Española de la Guitarra.

En solitario o como integrante de alguna de las formaciones anteriormente citadas ha realizado giras por países de Centro y Sudamérica (Brasil, Paraguay, Perú, Guatemala, Salvador, Honduras, Costa Rica), Europa (U.R.S.S., Francia, Italia, Portugal), y Países Árabes (Marruecos, Egipto, Jordania).

En su quehacer profesional se ocupa de la transcripción de aires andaluces y toques flamencos en sus diferentes aspectos; tanto en el análisis de la forma, estructura y armonía como de los modelos de acompañamiento guitarrístico; para su posterior transcripción musical, sistematización y catalogación.

Como docente ha impartido clases tanto a nivel particular como en Conservatorios de Córdoba, Cazorla, Bailén, Linares, Huelma y Baza.

En su labor como compositor son de destacar obras como: Soleá (para guitarra sola o con piano u orquesta de cuerda); editada en su versión original para guitarra sola por E.M.E.C. y grabada en su versión para guitarra y piano por el Dúo Hermanos Cuenca en Dial Discos S.A.; Las Tres Rosas (Fantasía Flamenca para dos guitarras o guitarra y piano); editada en su versión para guitarra y piano por E.M.E.C y grabada por el Dúo Hermanos Cuenca en Dial Discos S.A.; Homenaje a El Greco (Suite para guitarra), Canciones Infantiles (para canto y guitarra), Madinat al-Zahra "Mosaico Andalusí" (para flauta y guitarra), Cuerda Vibrante "Homenaje póstumo a Andrés Segovia" (para guitarra sola) prologada por José Luis Turina y editada por Editorial Piles, etc.

Desde hace años viene impartiendo su cursillo “Técnica Básica de Rasgueo”, en sus niveles I y II, en diferentes conservatorios españoles. En este cursillo enseña los mecanismos básicos de la técnica del rasgueo; y su aplicación a ritmos populares españoles, iberoamericanos y flamencos; así como todo tipo de efectos frecuentemente utilizados en éstos. Igualmente, es autor de los dos cuadernillos técnicos que acompañan al citado cursillo en sus dos niveles.

LECCIÓN 6: LA HORQUILLA, ARPEGIO P-A-M-I

En esta cuarta entrega presento la grabación del contenido de la sexta lección del método, en la que el autor ofrece dos nuevas técnicas: “la horquilla” y el arpegio. Una vez más utiliza la secuencia armónica básica de la Farruca para ilustrar los nuevos materiales aportados. Siguiendo detenidamente las explicaciones e indicaciones que se dan en el texto no se encontrarán mayores dificultades.


Lección 6 (La horquilla)





Lección 6 (Arpegio p-a-m-i)





Con esta lección concluye la serie dedicada a la Farruca, la cual ya no volveremos a encontrar hasta el apartado de repertorio, en el que se nos ofrece un solo de este “palo” que, como se verá, sin ser de gran dificultad reúne todos los requisitos para ser integrado en un programa de concierto.

Próxima entrega: Lección 7: “Rasgueado de quintillo (sic). Sevillanas”.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

jueves, 6 de noviembre de 2008

Un tercer jeroglífico

Aquí os dejo un nuevo jeroglífico para que os relajéis un poco. En mi opinión no es difícil. Como en anteriores ocasiones la solución la publicaré dentro de unos días en el apartado correspondiente.
























RASGUEO: MECANISMO 1

Los ejercicios de esta serie de tres mecanismos básicos con sus diferentes variedades están en el pdf que puedes descargar desde cualquiera de estos dos enlaces, (el primero pertenece al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde el segundo se descarga el documento directamente):

En esta entrega presento el primero de tres mecanismos que considero básicos para comenzar a construir una buena técnica de rasgueo. Éste suele ser identificado como rasgueo en abanico y conviene que se practique con lentitud y articulándolo muy bien, ya que en él se emplea el dedo meñique que, como se sabe, en la técnica guitarrística clásica no se usa, por lo que su movilización puede ser al principio un poco complicada e incluso frustrante ante una posible falta de respuesta. Quien haya seguido los ejercicios de las series anteriores de forma adecuada encontrará menos dificultad. En cualquier caso es primordial enfrentar la práctica con moderación y paciencia.

Rasgueo: Mecanismo 1





Recuerda la importancia de la práctica diaria metódica y razonada. En la próxima entrega presentaré un segundo mecanismo de rasgueo, el llamado “rasgueo con vuelta”, en dos modalidades, muy utilizado en el Flamenco.

¡Hasta entonces!

miércoles, 5 de noviembre de 2008

“STUDI PER CHITARRA”, (F. CARULLI), ESTUDIOS 7, 8 Y 9

En esta tercera entrega presento los estudios 7, 8 y 9 de los “Studi per Chitarra”. Una vez más recuerdo que las grabaciones no son interpretaciones de los estudios, sino simples ejecuciones repentizadas, casi metronómicas, destinadas a que los estudiantes resuelvan las dudas más básicas de medida, digitación, regularidad en el tempo, etc. Igualmente quiero recordar que la selección de estudios que estoy utilizando es la de Ruggero Chiesa editada por la Suvini Zerboni de Milán en la que, lamentablemente, no hace referencia alguna sobre el opus del cual extrae cada uno, por lo que quien tenga otras selecciones diferentes tendrá que localizarlos en éstas. Así mismo, al ser Carulli ya un autor de dominio público, es posible localizar obras suyas en Internet para su descarga gratuita. Esta información la pondré a disposición de todos es cuanto disponga de ella.

Estudio 7 (Carulli)




Estudio 8 (Carulli)




Estudio 9 (Carulli)




Una vez más recuerda que para cualquier consulta puedes dirigirte a la dirección de correo electrónico indicada en el encabezamiento del Blog.

Un saludo.

lunes, 3 de noviembre de 2008

SONETO AL AMOR NACIENTE

AMOR NACIENTE

Al fondo de la estancia sus miradas
se cruzan entre sí y, a lo que entiendo,
asisto, del amor, al nacimiento,
aunque ahora por pudor tan sólo callan.

¡Qué hermoso es ver sus tiernos sentimientos!
Su mudo conversar que sin palabras
expresa lo que brota de sus almas
en ese dialogar silente y pleno.

Me siento un poco intruso al ser testigo,
y pienso que es error el que se acallen
por miedo a ese rechazo tan temido.

Que sepan que el amor nunca es cobarde,
que lucha por vivir y aun siendo herido
o muerto, bien lo sé, siempre renace.

domingo, 2 de noviembre de 2008

LECCIÓN 5: ADORNOS DE LOS ACORDES DE MI 7ª Y RE MENOR

En esta tercera entrega presento la grabación del contenido de la quinta lección. En esta el autor nos presenta el rasgueo de Farruca con algunas modificaciones en los acordes – identificadas por él como “adornos” – que son propias del estilo. Estas modificaciones son en realidad la ampliación del acorde de Mi 7ª al acorde de Mi 13ª, al añadirle un Do sostenido, y el de Re m con una 4ª Justa añadida.

Lección 5 (Adornos de los acordes de Mi 7ª y Re m)




Como se puede observar las disposiciones de los “acordes base” no cambian, modificándose sólo con la inclusión de las notas antes mencionadas que se usan sólo como notas extrañas a la armonía.

Próxima entrega: Lección 6: “La horquilla, arpegio p-a-m-i”, páginas 24 y 25.

Nota: A partir de la próxima entrega espaciaré la publicación de los contenidos de las diferentes secciones. La periodicidad de éstas será aproximadamente semanal, ya que su preparación requiere de un tiempo del cual no siempre dispongo.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

viernes, 31 de octubre de 2008

LECCIÓN 4: LA FALSETA

En esta segunda entrega de "La Guitarra Flamenca" presento las grabaciones de los contenidos de la cuarta lección. Primero el autor nos presenta un ejercicio de pulsación con el pulgar preparatorio para la posterior falseta de Farruca.


Lección 4 (Ejercicio), página 21.






Lección 4 (Falseta), página 22.






Próxima entrega: Lección 5: “Adornos de los acordes de Mi 7ª y Re m”, página 23.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

jueves, 30 de octubre de 2008

PRESENTACIÓN DE "LA GUITARRA FLAMENCA” (JUAN GRECOS). LECCIONES 1, 2 Y 3.

Cuando todavía daba clases particulares y se me presentó el primer alumno que quería aprender Guitarra Flamenca, comenzando desde cero, se me planteó un problema ya que hasta el momento sólo venía utilizando lo que había aprendido con mi profesor el Mtro. Rafael Nogales (1910 – 2002), quien aprendiera a su vez con Ramón Montoya “El Viejo”, por lo que no me servía puesto que era de un nivel más alto. Afortunadamente el alumno me resolvió rápidamente el problema porque se presentó con el método "La Guitarra Flamenca" de Juan Grecos. Yo hacía tiempo que conocía de su existencia y lo había ojeado en alguna ocasión, sin decidirme aún a adquirirlo al no encontrar motivo para hacerlo. El propio alumno me facilitó una copia y tras familiarizarme brevemente con él comenzamos a trabajar. En realidad fue un descubrimiento pues el método se rebeló como idóneo para un aprendizaje progresivo que posibilitaba alcanzar en un tiempo razonablemente corto un buen nivel de conocimiento y dominio de la Guitarra Flamenca. Éste tiene sin embargo una desventaja en comparación con otros que encontramos en el mercado puesto que no cuenta con grabación alguna en audio o vídeo que lo acompañe, lo que para los interesados en trabajar de forma “autodidacta” no dejar de ser un “escollo”. Yo en su día hice una grabación en casete para mis alumnos que resultó muy útil. Ahora he decidido hacer la grabación de todos los contenidos de las lecciones y piezas del repertorio en vídeo para facilidad de todos aquellos, que así lo deseen, trabajar con ellos. Espero que les resulten útiles.

En esta primera entrega presento las grabaciones de los ejercicios de las tres primeras lecciones, construidos sobre un rasgueo básico de Farruca. Estúdialos a una velocidad moderada apoyándote en ellas.


Lección 1: “Rasgueo hacia abajo. La Farruca”, página 16.






Lección 2: “Rasgueos hacia abajo y hacia arriba con el dedo índice”, página 17.






Lección 3: “El Rasgueado”, página 20.







Próxima entrega: Lección 4: “La Falseta”, página 21.


Para quien esté interesado en adquirir este método puede hacerlo a través del siguiente enlace: La Guitarra Flamenca

ESTUDIO 1, EN RE M, DE FERNANDO SOR

Desde hoy comienzo esta sección en la que iré poniendo a disposición de los alumnos de guitarra del cuarto curso vídeos en los que grabaré los diferentes ejercicios, estudios y piezas del Método de Guitarra, de J. L. Rodrigo y M. A. Jiménez editado por la Sociedad Didáctico Musical que venimos utilizando en el aula del Conservatorio.

En este primer vídeo te ofrezco un estudio en Re M de Fernando Sor que en el método viene marcado como Estudio 1. Este estudio lo podemos encontrar también como estudio nº 8 en el Método Completo de Guitarra de este autor, revisado por su discípulo Napoleón Coste. También lo encontramos, con el número 11, en la selección 30 Estudios de Guitarra que sobre el autor hizo Regino Sainz de la Maza. Es muy importante tener presente que este estudio está fundamentalmente compuesto a base de cambios de acordes cada dos tiempos por lo que conviene que veas cuáles son los dedos de la mano izquierda implicados en cada disposición “acórdica” y, en la medida de lo posible, colocarlos simultáneamente para así tenerlos preparados, con lo que te facilitarás mucho el trabajo. También es conveniente que destaques la melodía usando el toque apoyado. Si tienes alguna duda o dificultad en este sentido siempre puedes consultarme.

Estudio 1 (F. Sor) (pag. 6)




Recuerda que la mejor manera de avanzar rápido y seguro es estudiar despacio siguiendo rigurosamente la digitación, ya que si cada vez hacemos las cosas con diferentes dedos la memorización se dificulta mucho ya que estaremos dándoles informaciones contradictorias. La digitación es la “coreografía” que han de seguir los dedos para conseguir en colaboración el resultado deseado, por lo tanto no se puede improvisar.

Estúdialo y memorízalo para que cuando te lo revise en clase tengamos el trabajo ya medio hecho.

RASGUEO DE ÍNDICE

Los ejercicios de esta serie están en el pdf que puedes descargar desde cualquiera de estos dos enlaces, (el primero pertenece al foro artepulsado y necesitarás estar registrado. Desde el segundo se descarga el documento directamente):

En esta entrega comenzaremos a aplicar un rasgueo simple de índice a unas secuencias armónicas sencillas para ir practicándolo junto con los cambios de acordes. Para quien no tenga práctica en el manejo de estos le diré que es fundamental colocar todos los dedos implicados a la vez, como si de un bloque se tratara, haciendo coincidir el cambio con el barrido del dedo que rasguea. Sé que esto, que para muchos es una obviedad, para quienes están comenzando sin embargo es una recomendación de vital importancia.
Esta entrega se compone de tres ejercicios que explico detalladamente en el pdf que, supongo, ya habrás descargado. El 2-a y el 2-b son armónica y rítmicamente iguales, siendo la única diferencia la dirección en que se ejecutan los barridos del índice, exceptuando el del 1er tiempo que siempre es descendente. Pero como una imagen vale mil palabras mejor te dejo con los vídeos.

Rasgueo de índice (Ejercicio 1)




Rasgueo de índice (Ejercicio 2-a)




Rasgueo de índice (Ejercicio 2-b)




Recuerda la importancia de la práctica diaria metódica y razonada. En la próxima entrega trataré ya de un primer mecanismo de rasgueo muy utilizado en la música popular y, como no, en el Flamenco.

¡Hasta entonces!

martes, 28 de octubre de 2008

EJERCICIOS 4 Y 5.

En estos tres vídeos he grabado los ejercicios 4 y 5 del método en los que se trabaja la pulsación con el dedo pulgar. Reproduce el vídeo de la parte del profesor del ejercicio 5 para familiarizarte con él, practica tu parte correspondiente y luego tócalo a dos guitarras utilizando el vídeo de la parte del profesor para que te acompañe.

Ejercicio 4 (Rodrigo & Jiménez), pag. 11.



Ejercicio 5 (parte del alumno) (Rodrigo & Jiménez), pag. 11.



Ejercicio 5 (parte del profesor) (Rodrigo & Jiménez), pag. 11.



Recuerda las recomendaciones del profesor. Estudia todos los días al menos media hora y lleva los ejercicios bien preparados a clase.

ESTUDIO 1, “GALOP” DE MATEO CARCASSI

Desde hoy comienzo esta sección en la que iré poniendo a disposición de los alumnos de guitarra del curso tercero vídeos en los que grabaré los diferentes ejercicios, estudios y piezas del Método de Guitarra, de J. L. Rodrigo y M. A. Jiménez editado por la Sociedad Didáctico Musical que venimos utilizando en el aula del Conservatorio.
En este primer vídeo te ofrezco el Galop de Mateo Carcassi que en el método viene marcado como Estudio 1. Pon especial atención a las indicaciones que hay sobre las primeras notas ya que te muestran como has de colocar los dedos para el acorde inicial de La M: el dedo 2 pisa el “do sostenido” de la 2ª cuerda mientras que el dedo 1 pisa simultáneamente el “mi” de la 4ª y el “la” de la 3ª por medio de una cejilla intermedia. Practica esta forma de colocar este acorde ya que se usa con mucha frecuencia. Observa también que el Galop tiene tres secciones bien diferenciadas, y que cada una consta de ocho compases de los cuales los cuatro primeros son casi iguales que los cuatro siguientes, por lo que en realidad hay muy pocos compases que estudiar y memorizar.

Estudio 1 “Galop” de Mateo Carcassi, (pag. 5)




Recuerda que la mejor manera de avanzar rápido y seguro es estudiar despacio y siguiendo rigurosamente la digitación, ya que si cada vez hacemos las cosas con diferentes dedos la memorización se dificulta mucho porque le estamos dando a nuestros dedos informaciones contradictorias. La digitación es la “coreografía” que han de seguir los dedos para conseguir en colaboración el resultado deseado, por lo tanto no se puede improvisar.

“STUDI PER CHITARRA”, (F. CARULLI), ESTUDIOS 4, 5 Y 6

En esta segunda entrega incluyo los estudios 4, 5 y 6 de los “Studi per Chitarra”. Reitero que las grabaciones no son interpretaciones de los estudios sino simples ejecuciones repentizadas, casi metronómicas, destinadas a que los estudiantes resuelvan las dudas más básicas de medida, digitación, regularidad en el tempo, etc.

Estudio 4 (Carulli)




Estudio 5 (Carulli)




Estudio 6 (Carulli)




Recuerda que para cualquier consulta puedes dirigirte a la dirección de correo electrónico indicada en el encabezamiento del Blog.

Un saludo.

ESTUDIO 1 (DE ESCALAS)

Desde hoy comienzo esta sección en la que iré poniendo a disposición de los alumnos de guitarra del curso segundo vídeos en los que grabaré los diferentes ejercicios, estudios y piezas del Método de Guitarra, de J. L. Rodrigo y M. A. Jiménez editado por la Sociedad Didáctico Musical que venimos utilizando en el aula del Conservatorio.

En este primer vídeo te presento el Estudio 1, que es de escalas y está en la tonalidad de Do M. Es muy adecuado para calentar dedos y entrenar el “legato”. Se tiene que tener especial cuidado en mantener sonando las notas largas hasta el final de su duración mientras se tocan las secuencias escalísticas, y por eso es importante fijarse bien en todos los detalles de la digitación, ya que aquel dedo que esté sosteniendo una nota no puede ser empleado para ninguna otra hasta que no acabe su función. Igualmente hay que “obedecer” la digitación de la mano derecha para que ésta se acostumbre a trabajar de forma disciplinada y correcta. No improvises la digitación y sigue rigurosamente la que está escrita en la partitura: no es un adorno.


Estudio 1 (Rodrigo & Jiménez) (pag. 6)






Trabaja este estudio todo lo que puedas, con lentitud y con el convencimiento de memorizarlo. Es más fácil de lo que parece. Verás que bien te funcionan luego los dedos. Luego lo veremos en clase.